LE GANG DES BOIS DU TEMPLE

6 FILMS DE RABAH AMEUR ZAÏMECHE

LE GANG DES BOIS DU TEMPLE, Rabah Ameur-Zaïmeche, France, 2023, 113’

JE 16, VE 17, JE 23, MA 28, JE 30 NOVEMBRE / MA 5, JE 7 DÉCEMBRE, 20H30
DI 19 NOVEMBRE, 17H00
VE 8 DÉCEMBRE, 19h00, en présence de Rabah Ameur-Zaïmeche

« – C’est toujours le pétrole.
Après l’avoir vu, impossible de ne pas proposer LE GANG DES BOIS DU TEMPLE de RABAH AMEUR-ZAIMECHE au Spoutnik en ces temps d’apocalypse où toute forme de paix, et surtout de justice semble impossible. Impossible d’écrire ce mini-édito sans penser à la Palestine et à ce que vivent les gazaouis en ce moment-même. Palestine vaincra. Le dernier film de Rabah Ameur-Zaimeche n’est pas un film sur la libération de la Palestine mais c’est bel et bien un film sur l’amour, la fraternité, l’engagement, la fierté, la débrouille, la lutte des classes, la vengeance aussi. Eclairés par les lumières de la ville façon film néo-noir américain, la tragédie rejouée dans LE GANG est vieille comme le monde: les possédants contre les dépossédés. Et comme on avait déjà beaucoup aimé les autres films de RAZ on s’est dit qu’on allait (presque) tous les montrer.» Erika Nieva Da Cunha

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Un militaire à la retraite vit dans le quartier populaire des Bois du Temple. Au moment où il enterre sa mère, son voisin Bébé, qui appartient à un groupe de gangsters de la cité, s’apprête à braquer le convoi d’un richissime prince arabe…

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Le film de genre, comme souvent pour RAZ, aide à raconter les choses. Ici c’est un polar et même un film de casse avec préparatifs, passage à l’action, succès, vengeances et conséquences : tout un tas d’aventures bien menées, à leur rythme. Le gang du titre – avec ses sept voyous locaux, branques et glorieux, assez sublimes sans avoir à en faire trop (joués, avec le goût du jeu, par Philippe Petit, Kenji Meunier, Salim Ameur-Zaïmeche, Kamel et Rida Mezdour, Nassim Zazoui, Sylvain Grimal), inspirés paraît-il des vrais auteurs de ce réel exploit – y attaque le van d’un «richissime prince arabe» (Mohamed Aroussi, son inquiétante et mutique souveraineté, entre réalisme et grosse blague – encore ce goût du jeu – en attendant sa folle scène de danse sur le post-raï de Sofiane Saidi). Ils raflent le gros pactole qu’il contient, croyant ne jamais se faire rattraper par l’héritier et ses sbires. Hold-up délicat Toute l’histoire sera racontée, c’est promis, avec ses péripéties. Mais à la manière propre du film, de son auteur, de la bande d’acteurs (des hommes, surtout, beaucoup et comme toujours. C’est son univers, masculin pas mascu, ce qu’il préfère filmer – sauf Marie Loustalot, en femme de braqueur inquiète) qui autour de lui s’affaire et se mobilise. Manière qui atteint ici une transparence très limpide : donner à la séquence, à chaque fois, le bon flottement qui lui convient, la place (espace et temps) pour se délayer, se laisser voler un peu de simple présence, de libre parole, de chorégraphie spontanée. En sortant du film, on se souvient de la mythique chanteuse bretonne Annkrist qui chante longuement le texte perçant de la Beauté du jour à l’enterrement de la mère de M. Pons, des dialogues absolument tendres fusant entre les sept malfrats, héros et antihéros prolétaires, radieux parce qu’aimés par le film, et aimés autant que les ciels, les enfants, les nuages, les feux des voitures dans la nuit, les espoirs et les désespoirs, les destins possibles et impossibles, les cités réelles et imaginaires, tout ce qui les environne et qui passe dans les mailles du Gang des Bois du Temple. Ce film est comme un hold-up délicat, comme une lutte à mort câline, comme une tragédie qui y croirait encore, dur comme fer, rien que pour venger ses personnages, et tous ceux pour lesquels ils se tiennent en riant, tous ceux pour lesquels ils tombent. (Luc Chessel)